恶魔大导演(1331-1335)(第2/7页)

内的顶级导演一起研究探讨过,所以吴明轩这个版本的改动也是很大的。

    他这版影片中的戏剧化冲突更强烈,视听语言更高效,在镜头画面充满美学上的讲究,在戏剧化的剧情之外,各种喜剧桥段一方面令人忍俊不禁,一方面也有他对社会制度和现状的嘲讽批判。

    目的是通过情节设计的强戏剧性来表达嘲讽,同时一些新颖的惊悚、悬疑情节又将观众紧紧吸引到故事中,提高了电影本身对观众的吸引力,而不是很多观众最为反感厌恶的说教式电影。

    管虎最近也不是很忙,刚拍完《老炮儿》后,他是跟吴明轩一起去的韩国那边参与最后的剪辑工作,虽然吴明轩也让奉俊昊剪辑了他自己的版本,不过他这边也会亲自操刀,到时候看看哪边的更出色一些。

    因为奉俊昊本身是学的社会系,平时也喜欢研究这些,所以他执导的电影是有着强烈的个人风格,社会学专业出身的奉俊昊非常倾向选择与生活贴近的故事题材,挖掘现实生活本身的戏剧性来折射社会现实。

    主人公大多是社会底层人士,具备小人物式猥琐感,反传统角色设定;不割裂人物与社会的责任,不将单一地所有责任推给体制与外部。

    会进行对体制和人物本身的双重讽刺,强调人物与环境共同作用,全面批判的过程中不偏袒某方;不划分绝对意义的好人与坏人,塑造立体人格,人物极少主角光环附体,不开挂,不赋予人物神性,彻底回归人性。

    不过也正因为他的这些特点,他的很多作品非常的压抑,他的电影里没有人能活得高兴,都有各自的无奈跟悲哀。

    第一千三百三十二章《寄生虫》来袭2!吴明轩他们没有第一时间出手,而是先看了一下奉俊昊的剪辑版,看完后吴明轩是当着奉俊昊地面对着完美旗下四大导演之一的管虎问道:“虎哥,你觉得这电影如何?”“很棒,非常的精彩,长焦镜头的焦点变化,赋予了画面更深的调度空间,形成了非常好的虚实互动。

    在虚化的空间里隐藏重要的叙事要素,通过突出的实景引导观众视线,完成注意力的错位,埋下一个近在咫尺的叙事钩子。

    有时,不受人重视的后景,往往是一场戏建构的核心。

    长焦镜头还能轻易地在镜头内实现景别的切换,造成一种突兀的视觉冲击力。

    之前觉得轩哥你的镜头运用就非常厉害了,没想到奉导的镜头运用也如此厉害,难怪轩哥你是钦点的他来执导这部电影。

    ”奉俊昊的实力没有人比吴明轩更清楚,绝对的奥斯卡等级,在亚洲稳居前五,不能说没有缺点,但在他极具特色的个人风格之下,确实是极具实力,不算《寄生虫》也一样是拍出了不少韩国影史留名的经典电影,算是韩国影视圈国宝级的电影大师。

    不过吴明轩又不是过来听虎子吹捧奉俊昊的,所有是直接追问道:“说说缺点跟短板,总不能完美无缺吧?”管虎因为是有吴明轩这个小大哥在,倒是比原时空谦逊了不少,本身就不再是大哥,是从大哥变成了小弟,而且跟自己大哥吴明轩之间的差距是全方位的,近乎是望尘莫及,所以是变得圆滑事故了不少。

    做为这一次的重要参与者,后面冲奥电影的副导演,管虎是直接点评道:“缺点其实也是瑕不掩瑜的缺点,总得来说是部好电影,但能够再细腻一些或许会更好。

    【手机看小说;-㎡】片中有两个不同阶层的家庭,宋康昊饰演基泽一家,李善均饰演的朴社长一家。

    相对而言,基泽一家的刻画是比较到位的。

    但朴社长一家呢?末免太过流于形式,全部都是概念化的人物。

    这个剪辑版中对韩国的新富阶层可谓极尽嘲弄之能是,做为一家之主的朴社长,是it公司的首脑人物。

    这些依赖互联网时代而一夜暴富的精英,其实生活在物质堆砌精神空虚的堡垒当中。

    这些人设的方向都没问题,问题是刻画的过于粗略简单,这也正是我觉得它不如《燃烧》的地方。

    同样

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